1 李白是一个生命符号，其价值内核集中于诗歌。就存在而言，属于这个符号的生命本体消失后，没有生命的诗句和这一特定符号本身却有了生命。它们不辞劳苦，从一本一本的线装书里跋涉出来，又钻进而今花样翻新的各种版本，陪一茬又一茬的读者熬下去，但它们永远是黑体字，而那一群一群读者的头发由黑变白，漫天飘雪。
2 他最初走出青莲居地是一袭青衫，很朴素、很自由、很农村。打从求人举荐开始，就学会了讲面子，会着紫袍。见过玄宗皇帝之后就彻底改穿紫袍了，并迷上这种颜色。结果一直穿到入水捉月而死，后来，时间帮他脱去了这层累赘。才有了洒脱，才是真神，空空而来，空空而去，真的大道通青天了。
3 用李白的眼睛去看，初月是婴儿，是宇宙的天使，云遮住它是光明的沦陷。它贴于窗棂是无言的教诲。月亮半隐西山，是对黑暗的逃离。月亮沉入大海，是最具写实意义的“海内存知己”。
4 窗含西岭，玫瑰隐退，可以点燃相思，也能诱出离愁，关键在心境。李白有大道通天的胸怀，所以左右逢源。愁极之时可以仰天大笑，笑过之后又能掩面痛哭。他是有理智的疯子，无理智的阔袖，从容捭阖，挥斥方道。回首望去，辛辛苦苦指点的竟是一群汉字和特立独行的诗句。
5 我请李白解读“海上生明月，天涯共此时”，他说：“明月为鉴，它若流泪，我的心里一片苦海；我若流泪，它的苦海即刻沉船。”
6 迷信他，就说他是天才，其实不然。他只会写诗，写得太好，一枝独秀，而别的方面太差，格物致“愚”。不是难得糊涂，而是一塌糊涂。
7 魏颢这个人极精明，成在吝啬，败也在吝啬。有人统计过十三经，汉字的全部字数为589283个，但他描写李白的长相只有16个字：“眸子炯然，哆如饿虎，或时束带，风流蕴藉。”大而化之，谁也不能说他说得不对。但说了等于没说。这是造谜者的通病，让你苦思冥想，永无真谛，才显出设谜人的水平和高明，才能永久具有掌控权。
8 “如逢渭水猎。犹可帝王师”是典型的诗人天真，大周朝是想以武立天下，要用真人才。而盛唐之初，人才济济，多如过江之鲫。这时能特立独行，钓得龙颜大悦的往往是那些吐了唾沫都淹不死的奴才。
9 敢用五花马、千金裘去换美酒的人只有李白。他活在自信的庄园里，比自己痴呆，比美酒清醒。“天生我材必有用。千金散尽还复来”，是他捏住一斗酒的鼻子，把它彻底灌醉后，借灵魂附体说出来的。卧在松下的人异常清醒，而装疯卖傻的酒犯了糊涂，结果玄宗不悦，其后稍懂点诗文的皇上们都有些不悦。后世就有了“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的词句。
10 “燕山雪花大如席”是李白逢时而记的一种写真，现实主义诗人杜甫没提出异议，不信，你可以给李白发个短信，如果他能发函邀请，我愿意自费。陪你重回大唐，乘坐一片最大的雪花直接去山顶考察。
11 “峨眉山月半轮秋”应为巴山蜀水的原创，李白只是看见，又抄了一遍，结果抄写的人大红大紫。当下也有这等事，原创歌词、歌曲的写手只拿到几百块钱的稿酬，而在台上摇头晃脑的歌手，鹦鹉学舌般背唱一遍词、曲，就能拿到30万元。掌声和鲜花都崇拜他。世界就是奇怪，让公平和不公平轮番登台，就像至今还活着的峨眉山月，十五、十六最圆，到了下旬就渐缺。可诗人们还是痴痴地爱它，连那些童叟也会指着天空说：多好啊，月亮!
12 建安风骨是这样吗?很像他那柄剑，离鞘即啸傲，劈风无遮拦。一招一式都在光天化日之下，即便舞于月夜，含蓄的也只会是星星。那寒光不认识朦胧，不躲不藏，锋刃犀利，要么横空现玉龙，要么直挑白玉盘。舞动时，酣畅淋漓的是想象；出手处，直抒胸臆的是灵感。最绝的一句被我遴选出来：“长风破浪应有时，直挂云帆济沧海。”这可是古今通用的豪言壮语。
13 天才一般都左右脑不对称，一半否定，一半肯定，彼此是永远的对手，持续着矛盾的对立和统一。这就是创作的永动力。善于用残酷打击自己是一般人做不到的，所以天才诗人写出的作品大都不同凡响。有些是一般人发现了，表达不出来的；有些是一般人表达出来了，但多数人不信的。只有天才挥墨草就即华章，绣口一开，崇拜者即刻五体投地，诵经声不绝于耳。
14 “且就洞庭赊月色”是最早的空头支票。一面湖是共有的，月色是免费的。“将船买酒白云边”就成了超越年轮的广告，让1300年前打造的船搁浅于岁月的记忆，把自己等成了光阴的化石。直到1974年，湖北松滋白云边酒厂才生产出第一瓶白云边酒。不过李白真是重名轻利，没拿一分一厘的广告费。
15 要学会用眼睛为生活开光。生活是多彩的，突破寂寞，能看见的都是艺术表现，不要怕想象瘫痪，只要工于狐假虎威，灵感就会突破计划，不断地超生，多胎是难免的!
16 所谓古体诗，不过是给没有手脚的汉字带上枷锁，再用意境和韵律去诱惑。等荷尔蒙适应了放纵，制造出属于年轻人的激情和兴奋，就把想象转化为灵感，你再看：绝句会雄赳赳气昂昂地走过来，诗人就有了桂冠，从此尽情风流浪漫。
17 简单一点说，水属于物质形态，愁呢?可归为意识形态。“抽刀断水水更流”，是物质形态的决定性横行霸道。但“举杯消愁愁更愁”的“愁”字历来就是意识的软肋。意识这东西最怕你讲“立竿见影”，但意识是每个人的宗教和帝王。
18 “长安一片月”不是美的缺失，但从残缺和残废中选取最恰当的词。就要考虑唯美了，这方面李白是高手。但他想把水底的那一片月捞出来而不得，是智慧的休克，致使水影笑了一声之后，在人间留下一点幻觉。然后，看一个仪态万方的村妇坐下，用水捋一捋额发，酒窝跌入水底，捣衣声从此寿终正寝。
19 神仙是人的反面，神仙是死后的再生，活在自由和单调拼凑的空间，不生七情六欲，不食人间烟火。“诗仙。应该是神仙中派生出来的专科生，术有专攻，用汉字堆砌没有王权和专制的帝国。他们坐在灵感和想象镂刻的宝座上。不怕政变，不怕篡权，对汉字颐指气使，称王道孤。好在读者都是刁民，今天推举梨花教派，明天就让它零落成泥。等林黛玉荷锄葬花之时，花瓣都活成了红颜，不知天高地厚地喊：李白用脑子写诗，林妹妹用眼睛写诗。都美!
20 “赐金放还”的头一个晚上，李白对着一堆金锭发蒙，然后咬牙切齿。月到中天时躺下，枕头上，一颗失眠的心因绝望而醒着。那一晚月亮失血，沦入苦海。
21 一个人太过于正常会缺乏魅力，但一个人失常了，就会玷污魅力。李白的高明在于他成了第三者，追求一种超常。这是不落窠臼的出新。是对俗套的反叛。反映在诗歌创作上，就是想象力的天马行空。所以有人说：太像诗人的人成不了大诗人。要当大诗人就要不断地打碎成为偶像的诗人。
22 贺知章把“谪仙人”这项帽子赠给李白是有风险的，天才的脱颖而出是一 [ 2 ] [ 3 ] 种宣告。亚天才和平庸者立刻贬值，已是名人和还想成为名人的奋斗者们也会遭遇过剩，有了一种被推向墓地的危险。
23 李白爱月极其有理，如果月亮真的去世了，天和地怎么见面，时间怎么走路。
24 诗仙活着的那会儿，约定了花间一壶酒。天色擦黑时，他先到，诗友皆到，盘腿席地，一声不吭，杜甫问：李兄还等谁?他说：等月亮。
25 大唐留下的那座艺术馆，我常去。李白所建，汉字砌成，所有的设施和装饰都已陈旧风化，但绝妙的诗句还在，诵读时口齿生香，是从文人墨客笔尖上逃出来的一段墨香。
26 有人说：诗歌是最简单的艺术，能按回车键，分行，就能写诗。所以就有人把诗歌当花格子衬衫穿。结果诗歌越写越多，诗人越来越少。李白所在的朝代不这样，那时诗为圣，写诗的大约为两种人：名人、官人。那时草根还在土里埋着，没有今天的含义。因此顶着桂冠写诗的人如履薄冰，要对得起自己和别人。都是用心去写，然后用血熬。虽然数量不多，却被历史这老头儿看中了，小心翼翼地保存到今天。
27 到现在才明白李白出蜀后为何没回过老家。不是四海为家，而是成了名家就不愁没家，李白明娶了两房，同居了两位，还有一批业余的……乃至于他绝尘而去，家在哪里成了身后的热点……为什么?我想官员们是为了地因人名，商家们是为了刺激旅游消费。都不错，他们用实用主义方法验证了艺术的价值是真价值，历久弥香。
28 我一直想，叶赛宁自缢、昌耀跳楼、顾城杀妻、海子卧轨与李白入水捉月有无轨道关系，结果是自我否定，前者是意志的冷酷，后者是艺术的冷浪漫。
29 解读浪漫和浪荡，就像解读风流和下流，李白用行为作出了注解，但却没有留下完整的语言表述。
30 酒勾引酶，借助荷尔蒙，就可以把李白塑造成一个艺术表达的疯子，这时自相矛盾的本质转化为突破寻求决斗，诗人的想象力“雄起”，“清水出芙蓉”就一枝红杏出墙头了。
31 唐朝有一个让人精神勃起的等式：文坛多一个文人，官场就可能多一个官员。反之，官场多一个官员，文坛也会多一个文人。我就此查阅了资料，基本属实。唐朝80％的官员是文人。现在不同，大概是因为社会进步，分工越来越细致的缘故。官员是一个阶层，文人是一个群体。有人想做两栖人才，结果一拨人讥讽他不务正业；另一拨人戴着有色眼镜远远看他，怕他写出官样文章，辱没门风。最后他拍拍发热的脑门自嘲说：看来“鱼与熊掌不可兼得”啊。
32 诗歌高手辈出，大师必然缩水。当人人都能信手涂鸦的时候，崇拜沦陷。诗歌的普及和贬值，各执一端。李白会被学术权威抬出来，他很德高望重地环顾左右，说：挺好，挺好，真不错!过去是矮子里面拔将军，现在是元帅里面拔将军。程序一样嘛!
33 做神仙是做人不如意之后产生的非分之想，是失败后萌发的貌似积极的一种颓废。说穿了，是想游手好闲，什么都不做。
34 进入写作状态，诗人就是独行侠。
35 李白的诗歌是用语言做成的，没有小巧。只有大巧。意境、想象、画面和夸张都得来简单。只需多弯弯腰，就能从站过的土地上一点一点捡起来。不过加工时要靠天赋和灵感，这是诗仙自存的私家秘方。
36 尼采在哲学的范畴解释了个性，李白则在人之本体中塑造了个性，他的诗另辟蹊径，用手轻推豪放派之门，用大理智的目光跟踪哲学。天赋上才，心同灵气，不拘常调，器度宏大，把瑰奇宏廓和拔俗无类演绎得巧夺天工。读进去了，人的两只眼睛不会空搁：一扇窗，虚光泛影神逸游：另一扇窗，柳暗花明处处春。
37 不要把诗写长，诗坛没有马拉松这个项目。看看李白的诗吧，能够成为经典的一定是精品，长度是与质量毫无关联的范畴。就像裹脚布很长，却没有资格对胸罩说：我包装得比你经典。关键在于内容，尤其在时间就是金钱的时代，写长了无异于自绝于读者。没人看。越长越是无效劳动，是实践意义上的出力不讨好。
38 诗歌在闪光，诗人在挨饿。这话有悖于现实，应该倒过来说：诗歌在挨饿，诗人在闪光。
39 到了唐朝，诗歌的脚步走得太快，灵魂跟不上。那些放浪形骸的骨架转而研究化石演变的过程，唯有灵感不辞辛劳，在容易迷路的地方厚积薄发。成为没有山体的喜马拉雅。
40 “一池荷花浮绿水，半片新月裁柳丝。”一位朋友看后断言这是李白的诗句。我告诉他这是一位诗坛新秀饭后散步时捡得的句子。他满眼狐疑：古体诗也有模仿秀?他忘了毛泽东常讲的一句话，“古为今用”。
41 谪仙人李白最初没有掬心力于恢复仙人的身份。他有臣子梦，“骐骥筋力成，意在万里外”。他想参政议政，兼济天下。事实告诉他官有九品，臣有亲疏。臣子头顶有皇帝。皇帝头顶有天帝，天帝头顶有上帝。官大一级压死人。于是就慨叹：“蚕虫及鱼凫，开国何茫然。”尤其发现自己的脸总是遇冷屁股时，就开始找下楼的台阶。逢人便说：“文章千古在，仕途一时荣。”让人感觉他马上要高卧云林，吟风咏月了。其实心天天还在做梦，企望大任突降，一鸣惊人，一飞冲天。但苍天和命运偏偏捉弄他，不给机会，于是听见子规啼夜月，便惊起一颗幽怨心。苦，真苦，实在苦!如一枝黄连在琵琶树下听琴……
42 一颗心没有双腿，却在漆黑的夜里踩着思念去和被李白读成了诗、辞、歌、赋的月亮见面，坐下。让自己的灵魂面对宇宙的灵魂，这时就会想起蓝野说过的一句话：“一个人走了，我们只能说他比我们更早地找到了自己。”
43 在李白的思维定式里，才华是固定资产，灵感是流动资本，自己是排行榜的头魁。掏心窝说，在官员多是文人的大唐王朝，作为出类拔萃的艺术垄断者，李白应该是卖方，应该有巨大的市场空间和占有率，应该被需求主体――朝廷所接纳和重用。但结果南辕北辙，究其原因，在于流通管道的堵塞。他没有想到恃才傲物会冲减所有者的权益，更没想到让高力士脱靴，特别是给杨玉环写诗用错一个意象会承付如此巨大的高额成本。但最根本的还在于他没有认识到皇上才是所有资产和资本的拥有者，因此盘活还是闲置资产，不由资产本身决定。这就是一个御用文人的悲哀。
其实你只是一把伞，下雨或有了大日头时，使用者才会想起你，平时你一边待着吧。
44 时间蔑视一切，连石头都可以风化，为什么李白的诗歌没有风化?
45 古体诗骄傲于自己的工整、对仗和平仄，把古板、僵硬的格律和韵律视为不可动摇的秩序。李白生性洒脱，不习惯戴着脚铐和木枷跳舞。于是他的“古风”总是不守纪律，旁门左道，冷招迭出。他认为艺术是灵感的孩子，艺术不需要襁褓。艺术应该有自己的翅膀。而艺术比他更天真，认为自由就是最好的秩序。
46 赞美是人与人交流的润滑剂，用得恰到好处，就是花工为开到极处的鲜花浇水、施肥。但过了界，就滑入阿谀奉承， [ 1 ] [ 3 ] 是带笑的杀手，旁观者会马上想到《狐狸和乌鸦的故事》。被捧者在树上，献媚者在树下，那块肉是被捧者的价值，也是吹捧者追求的价值。李白在求取功名的过程中。对可以借用的举荐者也用了许多不恰当的溢美之词，他为此付出了代价：给自己昂贵的骨头打了折。到现在还在刮骨疗毒。
47 高山之巅，晚霞拈花一笑。待星星自由出没时，月便是李白，李白便是月。
48 直到功败垂成，流放夜郎，李白才想明白：苦苦追求的仕途原来也有杀伤力。陷阱伪装成机遇，机遇伪装成陷阱。冷不丁间出手，夺人于非命。
49 酒入豪肠，李白手中的剑可以削铁如泥，但他无法削去自己的把柄。
50 对于李白来说，有一千多首诗歌流传下来，就是历史的肯定，是最高的封号和奖赏。有了这样的桂冠，诗人就是诗人，其他的不再重要，应该还其本来面目。不要蓄意美化，不要人为拔高，不要金粉银面，否则就违背了“清水出芙蓉，天然去雕饰”的本意。
51 “回眸一笑百媚生”，是唐玄宗的感觉。李白呢?被枕头风吹到了长安城外，一梦醒来，这才知道女人厉害，笑里藏刀，柔媚杀人。此去路长，谁险些丢失了灵魂，从此在月光下低头，无怨无悔地恨自己。
52 心一次次破碎，那轮月为什么依旧圣洁丰满?它坐于山体之巅，酝酿千古一梦的长度。月亮开始一件一件地脱去衣服，落在最后的是艺术的极致，去了悬崖边，美，惊心动魄!
53 向仕途跋涉的李白很天真，踏一路魏晋之风，披一身盛唐月光，以为有才华就能“淡扫明湖开玉镜”。结果，过了不惑之年，才爬上自己梦寐以求的那架梯子。悲哀在于梯子架错了墙，只短暂地露了一下头，就摔了下来。真的“仰天大笑”，欲哭无泪。
54 喝了一辈子酒，被酒耽误了一辈子。李白还是喝，不是不明理，而是他发现：与改变自己相比，改变世界并不是最困难的。
55 “且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。”从表面看，李白像一只从容游弋的大雁，波光不惊，不焦不虑。其实水下面一双脚拼命划动，以求前行，可视为大智若愚，也可视为胸有城府，只是有些虚假。这和“酒后竞风采，三杯弄宝刀”的诗仙风范判若两人。
56 “吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水。”读李白诗中的这一句，我想起了另外两句话。一、“牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量”；二、“诗中没有黄金屋。真正的诗人，要苦中作乐，要耐得住寂寞。”前一句是鲁迅说的。后一句是一位边打工边写诗靠工薪和稿酬生活的诗人说的。
57 月亮是病态的，爱月亮的李白也是病态的。
58 真不好意思，受李白的影响，我也习惯性地替月亮担心。怕它突然间失明，怕它被外星人拐走，怕它走累了，叹息一声，从天上掉下来。不是怕它砸伤我，而是怕笨重的地球没个轻重，碰疼了李白的灵魂。
59 时间是万能的，时间是上帝的使臣。李白活着的时候，玄宗至高无上，决定李白的命运。当他们一同被岁月碾为尘土之后，时间主宰一切，时间决定他们在历史长河里的真正命运和价值。玄宗是一朝之王，李白是万古之帝，有冕无冕只是形式，顶戴花翎皆由时间赐封。
60 李白落魄长安后才明白，做官不易。做官要有两副身板，一副用来抬轿子，要结实敦厚，吃苦耐劳；另一副用来坐轿子。要颐指气使，八面威风。他过于夹生，两头不沾。不是没有悟性，而是那时还没有生产出变形金刚，缺乏克隆和效仿的参照系。于是他选择了写诗。
他认为诗这个东西真好，很公平，凭自己的才华和灵性吃饭，要有天赋，要有真本事。因为灵感不认关系，不开后门，不畏权势。那些喜欢拍马屁、搞小圈子的急得打转转，却不能得手。现在看，他还真有远见卓识。
61 表面看，月下一壶酒是诗人的洒脱，其实眼泪同花瓣一同零落，残红凄如杜鹃咳血。
62 当诗歌进入“战国”时代，圈里枭雄并起，派别割据。这是一个喜剧与悲剧搏斗的时期。恶性竞争与良性循环在同一轨道上运行。孤芳自赏的人开始迷失，以为自己就是一个时代；而头脑清醒的人则开始眩晕，认为李白的灵魂还在走，脚印一直向前，“路漫漫其修远兮”。其实世界很清醒，究竟谁和李白相逢一笑，谁和李白比肩而行，都是百年以后的事，最终由谁都无法贿赂的时间去裁定。咱们还是笑笑吧，笑比哭好!
63 由唐至清，介绍李白的古本集序、评说、考辨的不少，真有价值的是三个人的序。一个是李阳冰的《草堂集序》，一个是魏颢的《李翰林集序》，还有范传正的《唐左拾遗翰林学士李公新墓碑并序》。就长度而言，三个人的序呈倒宝塔状。李阳冰是李白的族叔，亲记其口述，但最短。魏颢是李白的忠实追随者，属于访谈式记写，只比李阳冰的序多了241个字。而范传正的序作于李白去世50年之后，但写得最长。可见李白生前对自己的介绍惜字如金，极其吝啬。他明白：无即为有，空为不空，沉默是金。而现今一些诗人不这样，诗写得自己很满意，评论也追求自己满意，而且多如雨后春笋，艳若遍地桃花。除了自传，还有小传、别传、外传、新传、全传。大概知道身后一定超不过李白，所以生前要极尽声势地热闹一把，也算“人生得意须尽欢”。
64 从25岁起仗剑远游，心总在远方，走啊走，最终没有走出唐朝。
65 李白毕竟是凡人，待诏长安的三年里，时常行走于宫中。遇到漂亮的侍女，也会怦然心动。一对虎牙情不自禁地支持嘴角，微笑即刻诞生。很突然，都来不及给它过生日。对方也会微笑，是牵强的花容。擦肩而过时，留下一派茫茫秋水，比海宽。李白匆匆逃离，怕淹死在里面。
66 文学是有骨头的，文学一旦沦为稻粱谋，就屈尊纡贵，扭曲了高贵的品行。唐朝时，李白替人撰写碑、颂和墓志铭。是文学的悲哀。现今，一些大名鼎鼎的刊物登一些不是文学的“报告文学”，让与文学格格不入的广告上封一、封二，也是文学的悲哀。当然，编辑有编辑的苦衷。但社会要懂得和理解他们。文学是精神范畴，是需要投入的建设，是意识形态的万里长城。是花小钱办可持续发展的大事。应该给足，再不能犯“珠玉买歌笑，糟糠养贤才”的错误。
67 玉宇无尘，明月若镜。八千里路风雨，酹一樽酒洗尘。回首时，豪饮吐哺，须发皆白，只有吟出的诗句年轻着，没有一道衰老的皱纹。
以手抚须，一滴泪突然从天的高度跌落，凝成琥珀，落人月湖。水面上，涟漪明心见性。一轮月冉冉浮升，褪尽唐朝的繁华。疲倦醒了!栖憩在一朵干干净净的莲花上。
浪花走过来，拍了拍很长的湖岸，天真地问：李白会再生吗?
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