电影《乐翻天》是王岳伦与李湘继《十全九美》《熊猫大侠》之后的第三部喜剧，是他们颇具野心的爆笑喜剧三部曲压轴之作，仅片名看也是一部纯粹欢乐的喜剧。从喜剧电影角度看，该片算不上成功意义上的令人难忘，但观众在观影过程中一定不会感到有任何压力，尤其金太顺这个角色十分讨巧，郑京虎韩国式的夸张面部表演实在是深得韩国文化之精髓，令人“喷饭”。
《乐翻天》以多线索叙事为主，穿插点缀小故事。影片没有像王岳伦的前两部作品那样，披着古装的外壳，而是适时瞄准当下，映射现实生活中人们存在的情感危机，让观众在爆笑中看到人间真情何等可贵。姜武、宁静饰夫妻，一个怕老婆却又忍不住背地里偷偷与小三约会，一个为了留住丈夫的心暗中找美容大师整形。与他们直接交锋产生矛盾的是前来讨债的韩国黑道人士郑京虎，以及为救儿子绞尽脑汁弄钱的酒店老板姚橹、先爱情后现实的90后小三孟瞳迪、傻笨爱占便宜轻易把玩笑当真实的酒店保安经理林子聪。这些角色每一个都很鲜活，鲜活中形象又刻意被夸大，因为夸大更显滑稽和喜剧效果。作为整个故事的主线人物由郑京虎扮演的金太顺，从一出场就有抖不完的笑料，错把宁静当按摩女，从表情到动作无不惹人捧腹。紧接着因他而起的藏尸、运尸、电击死人，推车运尸抢夺战，厨房抡刀大作战，魔术师次第连续大变活人自己也受惊等等桥段，真是乌龙百出，误会不断，密集笑点层出不穷。
看这部电影会产生愉悦感，但也时时会有“还差一步”的缺憾感：在剧情方面，主要依赖演员的表演来吊起观众胃口，在依靠情节本身打动观众方面还差一步；在演员方面，由于强调夸张使得演员失去了本色演出的能力，宁静和姚橹不太适合演喜剧，表现有让人觉得别扭的地方；在台词方面，没必要非得和网络流行语扯上关系，电影和网络流行语的生搭硬配，反而给影片减分。
武汉读者：李笑葵
《听风者》：充满文艺范儿的谍战电影
近日上映的谍战影片《听风者》完全淡化了谍战本身所带来的戏剧冲突，着力描绘了谍战当事人内心深处的缱绻曲折。梁朝伟饰演的盲人阿兵因为年幼残疾，落了个耳聪目不明的异能特质，一般人听不到的声音，阿兵尽收耳底。于是，我中国人民解放军的秘密谍报机构701将阿兵纳入彀中，充分发挥他的特长，侦听敌特电台。影片选择了一条狂野的路子，直接奔小混混成长史去了。发誓再也不演悲情戏的梁朝伟说到做到，而且相比《大魔术师》时再“倒退”十年，直接与他演艺生涯的最初阶段接轨，演出了一个因为各种狗屎运一步登天的“韦小宝”，被组织征用的时候和领导讨价还价，考试的时候大呼肚饿然后大嚼馒头，各种逆袭传统民族英雄造型的丝范儿，让大家看得十分快乐。而周迅饰演的导师张学宁，聪明、冷静、内心强大又不乏母性力量，非但没有一丝川岛芳子式的奇情色彩，反而更靠近一个感召圣斗士们的女神雅典娜。两个人的组合一动一静，让传统谍战片那种风声鹤唳的肃杀气场完全瓦解，呈现给了观众一种俏皮又温馨的氛围。更让人跌破眼镜的是，具有纠结政治背景的密码破译员范晓萱姑娘的出场，非但不是为了制造狗血三角恋来的，反而以她特有的台湾小清新范儿，补充完整了一个“能够怎样怎样，这样就好”的经典文艺片戏剧结构。
《听风者》中人物塑造及互动的细节比比皆是。初到701的考试中，梁朝伟技惊四座，王学兵敏锐发现他的才能及他对周迅的依恋，对周迅淡淡一句“你负责带他”，关心的外衣背后，利用成分明显；周迅开场“杀死”王学兵后，逃亡时对“尸体”充满深情的一瞥，早透露出爱意，后来她得知王学兵真的将因工作关系与名媛结婚时，那句任性的“一定要这么做吗”便不会显得跳脱，或跟她全片冷静的形象相抵触……学宁牺牲后，影片并没有戛然而止——这再一次印证了影片的散文化特点，女一号不在了，但故事还在继续。在最后的段落里，两位香港导演用大量的慢镜头和梦幻似的光影构图，书写了一曲主旋律赞歌式的MV，在这里，蒙着双眼的阿兵在我军士兵的簇拥下送别学宁，抬手敬了军礼——这也意味着，经历过生离死别的阿兵已经彻底融入了701的体系，成为了其中一员。
北京读者：冯峰
《人山人海》：大海捞针般的执著
《人山人海》改编自真实事件：在贵州六盘水猴儿关乡，六兄弟中的六弟遭遇抢劫杀害，凶手逃离，当地警方迟迟没有有效行动，其他五兄弟历时一年零四十八天，骑着摩托车追遍大半个中国，将凶手捉拿归案。在电影中，五兄弟被简化成一人，由陈建斌饰演的老铁独自上演“千里追凶”。这条线看似明确，却暗藏伏笔。陈建斌的凛冽、阴冷和黑暗的气质，是导演给出的对农民工复仇的定义，在他看来，这是底层社会最真实的写照。而凶手则由吴秀波扮演。影片以老铁追凶为主线，穿插情感、矛盾、生活等内容，展现一个颇具传奇色彩的人物及其经历，同时折射出一些社会现实。
《人山人海》的观影过程极端压抑，破败的道路旁矗立着了无生机的建筑物，远景中的每个人眼神都一样麻木。人物的构建和事件的发展完全通过动作和影像来表达，这有助于观众全情投入去体会细微的情感和戏剧性的张力。老铁认为杀人就要偿命，他把这个目的硬性地摁到他原本麻木屈从的生活中，当成了一种使命来完成。追凶途中见利忘义的旧友，久违的情人，甚至那个“拿根鸡毛当令箭”的伪警察，剧情的发展让观众跟着老铁一路尝尽世间百态。随着剧情的发展，老铁寻觅到凶手所在的黑矿，缓慢下降至矿底的梯子让人压抑感备增，总觉得又将发生什么臆想外的事情。影片的最后，对于杀人犯萧强，是否能逃出生天已经不再重要，而对于老铁，这场千里追凶给他留下的深刻印迹也将成为他平凡生命中惟一一件值得回忆的事情。
影片存在的问题在于，情节之间跨度巨大，故事发展缺乏连接。直接造成的后果是，追凶过程被割裂开来，更像是穿越在各地之间的历险。如果遭遇之间有明显的逻辑暗示，把每个片段串联起来，那么人海茫茫中的辛苦、大海捞针的执著都可以更好地表现出来。
石家庄读者：庞锐
《冰川时代4》：不创新，则死
好莱坞动画电影强大在于技术的领衔，3D效果超强，画面精致细腻，大场面宏伟壮观。以《冰川时代4》为例，片中的海上漂流惊心动魄，特别是遭遇龙卷风暴的一场戏，画面展现了大海波澜壮阔的一面，在风暴眼的位置又突现了彩虹，在剧情和画面上都让观众经历了大起大落。
《冰川时代4》讲的还是那个亘古不变的传统主题：家庭与爱。像伙伴之间的相互帮助与跨物种认同，父母对子女青春期成长的关心与误解，成人遭遇中年危机时的坚守等，这些情节最终都是为了让观众从影片中感受到温情与力量。片中的爱情戏其实传达了这样一个主题：不要在爱情中为了迎合对方而把自己变成另外一个人，丢失了自我也就会失落了爱情。
虽然主题和情节大多不出人意料，但好莱坞的动画仍有本事让每一部影片中具有不同的看点和特色。在本集中一颗松子最终引发了大陆漂移，在时髦的“环境”话题背后是一段围绕着分离和聚合的冒险故事。角色的性格魅力是动画片的一大法宝，本集中那两只没心没肺的负鼠让人印象深刻，思维简单而乐观，行为也颇多搞笑之处。
当然，影片的剧情、桥段还是有点老套俗气，本集的大反派是一只猩猩和他的一众随从，对角色的塑造过于平面化又呆板无趣，基本上没什么亮点可言。《冰河世纪4》里面的所有笑料几乎都是前作的简单拼接与重复堆砌，刻意做作的痕迹太重，为了好笑而好笑。同期的《马达加斯加3》那种将恶搞进行到底的鲜明态度就很值得本片为之学习。当一个卖座系列到了第四部时，必定会面临创意枯竭的瓶颈和现实，《加勒比海盗4》《怪物史莱克4》等亦是如此，《冰河世纪4》无非又是在进一步证明了这一无法忽略的事实。
南京读者：武彩霞
《在劫难逃》：寻找真相背后的真相
20岁出头的年轻人尼敦本来生活在一个看上去颇为完美的家庭中，像许多普通的男孩子一样过着肆意放纵，无拘无束的生活，时而飚车打斗，时而追逐爱情，飞扬的青春中有岁月轻狂。突然间天降横祸，因为一份25个名单的密码文件，他被牵连卷入一场无声的杀戮中，从此单纯的生命变得苦难而不再平静。其实从一出生就注定要成为一个不同寻常的青年，因为他的父母都是特工人员。他从未见过自己的亲生父母，他的生母在他孩童的时候惨遭杀害，而他的父亲在最后他身处险境的时候始终在保护着他，助他逃离危险，但却始终不能相见。养父母虽然深爱这个没有血缘关系的男孩子，可是终究没有逃脱被杀的厄运。渴望家庭温暖，渴望被爱，却始终被命运捉弄，这对一个大男孩来说是一种沉重的命运。
影片《在劫难逃》属于特工类，它抓住了该类型非常核心的因素，特别是借用了“冷战思维”模式。仅此一点，就将影片带入到职业特工的层次，所以即便是美国高中生做主角，也不会有肥皂剧的感觉。相反，男主角的身手等级，具备了逻辑合理性。其他角色的配置，也体现了该片的布局思想，不仅有坏人，更有各种潜伏的人。其实影片中演员总量十分有限，但是利用率超高，都有身份转折。这些个体为故事贡献出力量，让简单剧情复杂起来，让复杂的情节紧张起来，为后面的大结局做好铺垫。
主人公由《暮色》中的狼人泰勒扮演，所以引起不小轰动，会吸引许多人的眼球。年少气盛的青年在邻家女孩的陪伴下，经历了爆炸的轰鸣、枪林弹雨的洗礼、丛林的逃生、火车上劫案等等，最终将密码传递给中情局。年轻的动力，让本片活力四射，拉风的摩托、激烈的拳击对练、火车上的绝地反击，都让人印象深刻。
银川读者：刘彬彬
责任编辑／辛加坡