无论从哪个角度看,太阳马戏团都是一个非常成功的案例――它仅用了20年的时间,便在娱乐业内开辟出一片独一无二的天地;它的足迹遍及世界各地,每场演出都赢得各方的由衷喝彩。
作为一种舞台表演,就必然受到舞台和时空的限制;作为一场马戏团的表演,就必然受到技巧高下的限制;作为一门大众表演艺术,就必然要受到大众口味的限制……面对着如此多的限制因素,用电视策划中的表达就是“带着规则的镣铐舞蹈”。那么,在这场舞蹈中,太阳马戏团可谓“舞的惊人,舞的精彩”。那些原来影响着表演效果的限制,在他们的表演中似乎被悄然化解,进而为观众呈现出场场自在而完美的演出。
太阳马戏团最令人惊艳和叹为观止的不是它华丽的炫技,也不是独特的绝技表演,而是它带给观众的独一无二的,完整的视听感受――在“太阳”,你所体验的不是一次华美的表演,而是一场生命的旅程。你所获得的不只是对技艺的赞叹,更多的是对心灵的震撼。
我们在惊叹于它所呈现的神奇之时,也更迫切地要发现它成功的秘密。下面,以太阳马戏团的经典剧目《La Nouba》为例,对太阳马戏团的节目本身策划及其运作模式进行分析,探寻中国文艺节目发展可借鉴的元素。
一、节目文本分析
“La Nouba” 来自法语,意为“搞派对”。作品是一部历经整个宇宙的难忘旅行经历――惊险而令人愉悦,恐怖却恍若梦境。故事现场充满神秘,幻想与噩梦接踵相连。
启发――剧目主题化,引人深思
太阳马戏团被人戏称为“没有马的马戏团”,从这点我们对它超脱于传统马戏的特点就可见一斑。对人性的探寻,是太阳马戏团大多数节目讲述的核心。于是他们的每个故事都跟人们的普通生活息息相关。“超现实主义是我毕生追求的目标。我和我的团队及演员们致力于创造一个精神力量突破身体和物质层面限制的非凡世界,在舞台上用卓越的表演挑战人类体能的极限,从而实现理想中孜孜追求的自由王国。”这个超前的理念成为马戏团的创始人盖•拉雷伯蒂指导太阳马戏团的核心艺术准则。
至于《La Nouba》,这似乎是一个幻境中的灰姑娘的故事:正在做着打扫的平凡的胖女人居然进入了一个童话般的世界,并在这个世界中最终遇到了她的青蛙王子。
在剧中,胖女人的生活和生活态度作为整场演出的主要线索起到了串联的作用――从开场胖女人拿着扫帚百无聊赖地扫地,到我们随着她的视线开始对这个神奇世界里的幻象进行关注,到最后她的美梦成真,童话世界与真实世界交汇,和小丑、艺人共同进入童话世界。贯穿全剧的,是多姿多彩的马戏团(马戏人)呈现的魔力和幻想与都市人(女人)的单色世界形成的鲜明冲突。让人们在惊叹之余,身陷童话世界的思考。
流畅――叙事线索化,串联自然
和文学作品一样,在确定了一个节目的主题之后,我们往往就要发现行文的线索。太阳马戏团剧目的故事主题都是框架式的,人物角色都是类型化的,在引出线索之后,就强调氛围和意境的营造。让每个人的观看在流畅的前提下,都有个人的发挥。于是,开头和结尾设计的重要性首当其冲。我们在《La Nouba》中,首先从胖女人的表演中给出认同――这是和我们一样的普通人。把自己的身份和女人进行划等,于是,她的一举一动,似乎就是我们应有的反应。观众跟随着女人的目光指引,去关注这个“奇幻的世界”。这就使接下来一系列的惊人绝技的出现,显得真实、自然而又亲切。这样一个意境的营造,让整个故事成为童话一般,虽然其虚幻是大家的共识,但是观众却愿意去参与这样一种体验,和女人一起去体验这次“魔动之旅”。
造梦――节目风格化,情境纯美
《La Nouba》中主要有九个大型杂技节目,通过魔动之旅的旅程串联在了一起――德国巨轮,中国直立杆,空竹,自行车,高空舞蹈,空中绸缎舞,高空平衡,空竹秋千,弹床。虽然这些节目的内容涉及古今中外,表演者也来自世界各地,但每一个都和主题完美结合,展现了杂技纯美的意境和多功能性。在此基础之上,太阳马戏团还注重强调了每一个节目的具体风格和气氛的营造,有的节目追求惊险刺激,有的节目重在技巧展示,有的节目意在增强互动……在保证整体完整性的基础上,还使得每个节目在独立提出之后都依旧令人惊叹其完整、完美。太阳马戏团通过各种舞台效果和元素的利用,让各种杂技艺术的特点和优点展现的淋漓尽致。
惊喜――节奏紧张化,张弛有度
杂技和表演的本身能够为观众带来兴奋、喜爱、担忧、恐慌、释然、新奇等等各种各样的心理感受,而太阳马戏团通过节奏的控制,为观众提供了一种意外的观看体验――惊喜。
这种惊喜的制造,主要是通过整体的节奏控制来实现的。小丑的表演是其中重要的一环。整个剧目中的 6次串场主要就是通过他们的滑稽表演来调动现场气氛,也为下一个节目拉开序幕。同时,节奏的调整还通过音乐和其他舞台效果的配合来完成。在剧中,音乐的变化总是有这样一个顺序:进行,停止,变奏。其实,这是和节目内容的控制合为一体的。
丰富――舞台元素多元化,尽显魅力
太阳马戏团从创立之初就确定了自己的方向:抛弃单一的马戏杂技表演,强调每场节目都巧妙地将戏剧、音乐剧等创作方式引进杂技中,融戏剧、电影、舞蹈、武术、杂技、摇滚等元素于一体。同时大最运用多媒体技术,并加入高科技的舞美、灯光、服装, 创造独树一帜的演出样式,努力使观众置身于一个独特的演出空间之中。
符号――角色类型化,分工明确
《La Nouba》剧目中有这样的角色群:胖女人,白衣小丑群,红衣人,魔鬼,歌者,舞群,小丑,及其他各个特技节目的表演者。他们丰富的面部表情以及肢体语言,是该团的一大特色,他们举手投足间拿捏得恰到好处。演员通过这种角色类型化的细分,更好地服务于观众,在最大程度上满足了观众的心理需求。同时也服务于晚会的整体构思,使晚会更加完整流畅。在全剧中,每个角色都有自己的特定功能,作为“符号”也体现着整出戏的主题,等待观众去发掘。另外,像魔鬼和歌者,舞群也都有自己特别的作用。太阳马戏团将角色细分为角色群,并设置了鲜明的角色特征,保证了演出的效果。
立体――舞台层次化,空间完整
立体是多层次的表演空间,亦可说是太阳马戏团的一大特色。他们的表演从地上到高空多方向发展,让观众随时感受突来的惊喜。《La Nouba》将三度空间的舞台充分利用,多而不乱。给人立体全方位的视觉观感。
镜头化――电视化再创作,舞出另一片天地
太阳马戏团不仅做到了立体式多层次的表演,他们在为现场观众的呈现上可谓完美。太阳马戏团还将自己的经典演出剧目制作成影像销往各地,推广自己的品牌。在此过程中,太阳马戏团又进一步发挥自己的创造力,将精湛的马戏表演同电视视听语言相结合,为镜头前的观众也打造一场更加精美的视觉盛宴。
创意――全面创新,整体包装
“太阳马戏” 改变了人们对马戏是“小丑、杂技和野兽” 的原始印象。 太阳跳出“ 马戏语言” 的束缚来用舞台表演讲故事。为马戏表演赋予了深刻的文化内涵。创新是保持“太阳”活力的源泉。他们的变不是空穴来风、随心所欲,而是不断地向传统寻找创新的源泉。只不过他们脱离了单纯机械流水线式的组合。而是有针对性的通过对传统艺术的整合再创作,在保证艺术和技术的基础上求新求变。把世界优秀的表演形式综合起来,融会贯通,却不追求技巧最高,而是要求艺术至上。把技术与艺术通过创意重组,从人们观看表演的最初级的本能和需求去做“秀”。
[ 2 ]
二、受众分析
太阳马戏团借鉴历史的经验,力求扩大观众群,来保证马戏团的效益。因此在确定了受众之后,他们革新自己的表演内容,毅然去掉了传统的成本昂贵的动物表演,保留并强化了小丑的戏剧效果与杂技的惊险刺激,以此留住了原有的马戏观众;此外引入充满魅力的戏剧表演与新奇的艺术想象,使马戏从此有了戏剧主题,马戏不再像从前那样是一幕幕不相关的技艺表演。动人的音乐、魔幻般的灯光、奇异的服装与化妆、新颖优美的舞蹈和夸张而又自然的戏剧表演,所有的表演元素在一个戏剧形式下成为一个和谐的整体。集合了马戏与戏剧的最佳因素,一种比马戏更高雅,比戏剧更刺激的现场秀被创造了出来。太阳马戏团的演出将那些过去对马戏不屑一顾的戏剧观众吸引了过来。
三、机构分析
开创蓝海――差异化,低成本
太阳马戏团在管理界也闯出了一番名堂,主要是因为它在一本名为《蓝海战略》的书中作为成功的营销案例介绍。所谓“蓝海”,是指企业避开拥挤的市场及硬碰硬的恶性竞争,依靠差异化和创新,寻找全新的市场,他们把自己营销的根本核心放在同时追求差异化和低成本上。
太阳马戏团同时提供马戏和戏剧的最佳元素,淘汰或减少其余的一切,作业成本大为降低,同时达到差异化和低成本的目标。太阳马戏团从不自己培养演员。他们在全世界各地挑选演员,带到太阳马戏团,孵化成一个艺术家,省钱省力。太阳马戏团在全球有13个固定的大型表演巡回演出。但是即使这个节目再好,过了档期,也不会再造一个同样的节目出来继续巡演,到了规定时间,就会撤换掉。它的巡演有一个规则,3 年之内不会再来。
资源全面整合――纵向,横向,三维立体(不同风格不同地域,不同时期)
太阳马戏团的成员包罗万象,包括体操选手、空中飞人、单车骑士等等。演出内容千奇百怪,包括传统技艺术像小丑和杂技,也包括新奇的创意。除了演出的主体内容,太阳马戏团还结合现有的各种高科技手段,用其超现实的舞台布景和道具,戏剧性的灯光,诡异迷离的音乐,营造出一个充满创意的想象世界,整个舞台的表现非常具有视觉的震撼力。
产业化运作(推广)――细节成就品牌建设
太阳马戏团每一次的创意都遵循灵感的到来――分析市场――可行性报告――剧目创作――运营的基本模式。从一个创意的产生到最终实现,呈现在观众面前,需要无数次创意的碰撞和现实的排练。太阳马戏团牢牢把握着任何一个盈利的机会,拍电视连续剧、录制DVD,甚至包括特许商品的合作等等,但就是这些所谓的“非核心业务”,成就了太阳马戏团15%的收益。
四、我国可借鉴的元素
现如今,不论是商品市场还是电视文艺行业,同质化已经严重影响着行业的进步。节目制作人和商品厂商面临“ 红海” 漩涡而难以自拔的现象已屡见不鲜。在这种背景之下,我们应该最大程度上寻求差异化,在我国文艺发展的道路上开辟自己的“ 蓝海”,利用蓝海实现创新性突破。
太阳马戏团无论是从节目本身的设计演出,还是品牌的营销上都有太多值得我们学习和借鉴的经验。具体如多种元素的整合利用、细节的把握和高科技的使用等等。相信如果我们的相关行业能够认真观摩,仔细研究,也一定可以创造出中国特色的艺术瑰宝。
(作者单位:河北电视台少儿•科教频道)
(责编:刘贤)
[ 1 ]