美术学科小组合作形式_探索美术学科同课异构新形式拓展美术研训提高空间

  同课异构这种教学研训形式从最早的校本研训延展为成片的团体研训已经有一段时间了。在有组织、有计划的研训中,教师发挥自身特点,结合所教学生的实际,把一个课题核心演绎的丰富多彩,体现了个性,体现了创新,使教学成为一种更具挑战性,更富比较性的探究活动。特别是在教师的专业发展上,教师转变观念,先行改变了自身的学习方式进而引导学生,自上而下,全方位去实现课程改革从传统学习方式的“被动性、依赖性、统一性、虚拟性、认同性”向现代学习方式的“主动性、独立性、独特性、体验性与问题性”转变过程。
  美术教育教学的同课异构能否展开更多形式的探究,能否成为教师更主动灵活地教研方式,它发挥空间应该是很广阔的,美术教研员和教师正尝试探索美术学科同课异构新形式,创造多维美术教育教学空间。
  1. 扩大组织范围,运用多种手段教研
  目前同课异构的展示大多限于一个教学区域,如果有条件,可以就一个课题开展跨区、跨城乡、甚至跨省的异构。可以组织集中看课,也可以充分利用现代化互联手段,进行资源上传、共享,组织网上看课,网络教研。信息时代的新形式教研是必然趋势,借助各种网络平台,教研不受地点上,时间上的局限,不影响教师日常教学安排,同时又扩大教师交流面,调动教师参与兴趣,激发了教师思考表达的积极性。
  2. 广泛参与,从文本到实战,有针对性研讨
  变几个人备课为集体备课,充分发挥发现教师个人特点,进行有针对性的指导。如,几个教研组分别进行一个课题的小组备课,各组选派一位教师进行展示,然后进行集体品评。也可以指定课题全区全片教师全员进行备课或者现场限时备课,然后集中上交,经过专家组评阅或者分组研讨。“一千个欣赏者眼中蒙娜丽莎的微笑有一千种含义”,从教案入手,针对每个教师把握教材,确立目标,教学过程进行点评,发现闪光点和有代表性问题,择优组织实际看课。加大教研的量,提升教研的质,让同课异构成为每个教师都参与的活动,成为每个教师都有切实提高的活动,成为每个教师都有机会展现的活动。
  3.设计研训层次,突出优势,促进交流
  划分细致的教研层次。如新岗教师和老教师的同课异构,各级骨干教师的同课异构等。也可以就课程的导入,课件的设计,范画教具的制作,教态,教师综合素养等进行小型同课异构分析。这样,形成一个个小专题,组织教师有目的进行比较研究,突出不同教师的个性能力,耗时不多,但更有利上课、看课教师清晰思辨,明确学习和努力方向,扎实有效从某一点进行自身提升和发展。
  4.自主探究,个体实验,最适合的就是最好的
  教师除了要向别人学习,取长补短,学为己用,更重要的是结合自身特点和所在学校的地域及学生特点,走出一条最适合的教育教学之路。这里包括教师的年龄性别,气质性格,能力特点,经验发展,学校的生源水平,班型,班级差异,学生差异,可利用开发的多种资源,师生交流形式等等。因此,教师可以自己尝试同课异构。因材施教,因班而宜。事实证明,这种方法对于教师和学生都比较适宜。长此以往,师生的成长必将自然而然水涨船高。
  5. 关于“同课”与“异构”的突破思考
  美术学科的同课异构的“同”是否一定要是一样的教学内容,相似的教学目的,以及需要面对年龄特征、认知水平相近的教学对象呢。“异”是否也只是不同教者的不同过程方法呢?美术学习是一种形象思维能力的训练培养活动,它不仅仅是一个层面接一个层面的认知的累加,也不仅仅是一种螺旋上升的教与学的双边活动,很多时候,美术广阔的范畴和表现中强烈的个性差异使其学习和发展的过程具有交叉弥散的特点,所以美术课的同课异构可以有一些体现学科特点的安排。
  ⑴ 新课改从学生学习活动方式考虑,划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。在具体教学中基本上是以某一个领域为主,穿插其它。学生的学习活动不可能独立存在,教师就需要完整的知识构架。比如,花的课题,就可以有许多学习领域的设计,欣赏花的形态内涵,多种材料方法描绘花的形色姿态,做出平面或者立体的花,设计装饰性的花造型……一个主题,可以进行多种学习领域的尝试。完成多种知情意行的目标。教师可以挖掘教材补充拓展教材,研发新的材料方法进行教学。这种同课异构既可以贯穿整个教学计划中,也可以呈现在几次教研活动中,既可以是教师个体在平时让课堂多姿多彩,也可以是群体展示时的竞相吐芳。这样,即使是上了多年的老教材,也会常上常新,意味无穷。在同课异构活动中,也激发教师独创性,凸显教师业务专长,给其他教师更强的激励。
  ⑵ 中小学教材中内容的设计是在相同领域内目标的层阶上升。比如,用废旧材料设计装饰品的教学内容,从一年级到九年级教材全都有,以相同或不同的具体形式存在,有所区别的是知识技能的要求体现不同程度的变化。相似课题就有《笔筒》《相框》《多种材料粘贴画》《服饰》等等。如果就这样一个主题开展分段式异构,让认知真正成为一种体系,教师会更好地掌握教材之间的衔接和递进,掌握学生学习方式的前后变化,发现不同学段师生教与学的独特性,体验健康人格与审美情趣培养的深入,找回失去的灵感,铺垫未来的成长,让中小学教研不再分割,成为有机整体,这样,我们才能更好理解运用教学规律,给学生更透彻美术滋养。
  美术教育教学不同于其他学科,更具有综合性和应用性。美术课同课异构的形式和方法也就更有其独特的多角度的探索,需要美术教师深入摸索总结。美术教师的眼光要长远,在教学改革中以新课程标准为指导,遵循教育规律和时代发展的需求,不断提高完善自身的教育教学思想和业务能力,研究设立更加丰富、细腻、具体的三维目标,并在教育教学实践中发挥教育机智,以美术专业课题为圆心,发散设计内容和方法,树立学生对美术的新观念,培养学生开阔的创造性的思维,提高学生较全面的感知能力和表现能力,从而使美术学科真正成为影响学生终身的,贯穿学生生活的素质教育。

推荐访问:美术 学科 拓展 新形式