摘要：随着我国经济的高速发展以及社会文明的不断进步，舞蹈这种艺术形式在我国逐渐发展并成熟起来。舞蹈是人们来表现自身内在情感的一种艺术表现形式，同时也是向人们传达各种丰富的情感，使观赏者产生情感共鸣的一种反应各种生活现象的艺术途径。总体来说，舞蹈的创作要来源于现实生活并高于现实生活，也就是说，进行舞蹈创作时要从生活中寻找创作的灵感与创作的素材，但要对创作的过程中加入自己的艺术性想象。
关键词：舞蹈创作；想象力；具体方法
要实现舞蹈审美的创造必须要进行舞蹈创作，一般舞蹈创作者都是深入到生活中并结合自身的生活体验进行创作，除此之外，舞蹈创作还需要创作者具备丰富的想象力以及敏锐、独特的视角，能够在复杂的现实生活中及时捕捉到具有典型性、代表性的创作素材并结合自身丰富的想象来推动舞蹈审美的不断发展。
一、舞蹈创作想象力的源泉
（一）通过摹仿把生活现象转化为舞蹈动作
要实现舞蹈的创作，创作者首先要把自身的舞蹈思路转变为现实生活意识，把舞蹈创作融入到生活中，通过舞蹈创作与生活现象的有效结合，把生活化的现象通过肢体语言表现出来，这就是摹仿的过程。在这个过程中创作者要通过自己的想象对生活现象进行艺术加工，通过艺术性的舞蹈动作把人物之间的矛盾冲突、构成关系以及情感世界等进行细致的刻画，引起人们的共鸣。
（二）创作者对生活充分的理解
舞蹈的创作不是单纯地依照生活原版进行复制，而是要求创作者对生活有深刻的体验，并能够在创作的过程中注入自己的真实情感，这就要求创作者具备较高的思想水平，能够通过对生活的深入理解把普通的生活现象通过情感的注入转化为理性的舞蹈语言，所以说，创作者在创作的过程中要注意进行细致的观察、理解、记忆与积累，把具有典型意义的人物形象以及生活片段进行整合，这样才能通过自己的理解对生活现象进行艺术加工形成舞蹈艺术。
（三）舞蹈创作者善于运用专业舞蹈眼光观察现实生活
舞蹈创作最直接的来源就是现实生活中的真实的人物故事，只有在生活中摘取能够引起人们感情冲动的新鲜事物才能使舞蹈表现出来的艺术情节更具有具有感染力，所以说，舞蹈创作最初的源泉就是舞蹈创作者善于发现特殊视角的眼睛，并能够把生活中的典型现象想象成舞蹈艺术的一部分，进而通过舞蹈表现出来。
（四）创作者要了解舞蹈语汇并对其他艺术形式有全面的了解
创作者丰富的舞蹈语汇是通过自身的不断学习积累起来的，只有充分掌握了各种舞蹈语汇在创作时才能对生活中的不同人物以及不同现象进行动作节奏、动作规律以及舞蹈节奏的调整，形成优美的舞蹈动作。还有就是，舞蹈创作者还要对音乐、构图、服装以及灯光等有一个全面的认识，这样才能使舞台的设计效果更加接近现实生活，避免出现与生活脱节的现象。
二、想象力在舞蹈创作中的具体应用
（一）创作初期创作者要对舞蹈的各种表现形式进行想象
联想是想象的一种，也就是通过人们喜闻乐见的现象而想到与此有关的其他现象的一种心理活动。舞蹈创作的灵感主要是现实生活，要使各种生活现象有效地转化为舞蹈语言需要创作者进行必要的联想与想象，一般来说，创作者主要是通过类比、因果、接近以及自由的联想方式来实现由现实生活向舞蹈语言的跨越。联想只是想象的一部分，在舞蹈创作中利用想象可以使舞蹈艺术通过肢体表演来反映现实生活，但其对生活的反映要更加理性化，也就是要高于生活。此外，创作者要通过自己的想象把现实生活反映出来的抽象的情感转变为具体的肢体语言，所以说，创作者在创作的过程中其思维的重心就是现实生活，把大脑中的表象的生活场景进行深入的挖掘与加工，进行改造后重新组合在一起，通过这种复杂的心理活动把抽象的情感艺术展现在人们面前。
（二）创作者通过想象使舞蹈的组成要素有机结合起来
舞蹈是一种表演艺术，它是情感、动作与节奏的有机结合体。所以，在进行舞蹈创作时创作者一定能要注意舞蹈的各组成要素之间的统一与协调。一般来说，舞蹈表演是通过音乐与舞台来体现情感艺术的，因此要使舞蹈的各组成要素进行有机结合，创作者不仅要明白舞蹈是一种肢体表演，还是一种情感的流露，这就要求舞蹈创作者在创作的过程中要通过自己对生活现象的合理的想象来定制与之统一的感情基调，在通过与这种感情基调相符的肢体语言表现出来，最终形成反映人们现实生活的舞蹈艺术。
三、结语
想象力是舞蹈创作必不可少的重要组成部分，舞蹈创作缺少想象力就会使整个舞蹈表演变成没有内涵的华丽的空壳，只有在创作中充分运用自己的联想与想象才能把现实生活通过舞蹈展示出来，使人们在艺术观赏的过程中领会到生活的真谛，进而更加珍惜与热爱生活。
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（作者单位：江苏常州市歌舞剧院）