获奖理由
2018年，一部电影横空出世，让圈内人士惊叹，也让普通观众落泪。在艺术上，它收获了无数好评;在票房上，它同样一骑绝尘。有人说，它为中国现实主义题材挽回了尊严，让人们看到了中国电影崭新的可能性。它注视底层，关怀弱小，充满悲悯，在一个娱乐至死的时代，展示了什么是道德勇气。这部电影叫做，《我不是药神》。
11月17日，金马奖颁奖典礼现场。
最佳新人导演环节，当颁奖人念出《我不是药神》导演文牧野的名字时，他有些蒙。从张艺谋手里接过奖杯，文牧野说，新人导演能够有今天，都是因为前辈的帮助，“记得《我不是药神》开机前，我跟宁浩和徐峥老师说过，尽量不让前辈们失望。我以后也尽量这样做下去。”
金马奖给他的颁奖词是：拍摄多部短片，尤其刻画现实主义备受肯定。《我不是药神》是他的首部剧情长片，丝毫不见生涩，鲜活流畅又切中问题。
金马之后，文牧野可以有短暂的休息。但他已经开始筹备第二部电影的剧本，同时有三个小组在写三个不同的剧本，都是现实主义题材，哪个先写成熟，就先拍哪个。他的摄影师也在做导演拍片，文牧野还要做监制。他所谓的休息，只是在精神上稍微放松，实际的日常工作，一样不少。
同这几年崛起的一些青年导演同行们一样，他们都经过穷苦煎熬的日子，大多数完成了代表作，迈进了电影圈。但文牧野似乎更顺利一些。2014年9月从北京电影学院研究生刚毕业，就接拍了一个商业片，独立拍了一个短片认识了宁浩。2015年6月，就开始写《我不是药神》的剧本。2018年9月，文牧野已经是一个电影作品豆瓣評分达到9分，票房成绩超30亿的导演。
从商业回报的维度上看，文牧野已经成为资方眼中的香饽饽，面对各种诱惑，文牧野却很清醒。一个新人犯错，别人会拿放大镜看，“你能做的不是把别人的放大镜抢走，你能做的是你别犯错，仅此而已。”他对《中国新闻周刊》说。
“我们的艺术创作者没有达到那个段位”
“接下来的几年中，市场上肯定会出现一大批现实主义题材电影，这是中国电影市场的规律，什么火，就一窝蜂地拥上去，直到把这种题材拍烂为止，恐怖片、青春片，莫不如此。但现实主义题材电影永远不嫌多，因为这对社会进步会有帮助。”文牧野对《中国新闻周刊》说。
在《我不是药神》之前，文牧野所拍的短片也都是现实主义题材：短片《石头》的主角是一个拆迁棚户区住户和他的小狗;《金兰桂芹》讲东北两个空巢老太太相伴去交有线电视费却遭遇重重困难的故事;《安魂曲》讲述一名小镇工人为了凑齐女儿的手术费，而不得不“售卖”亡妻遗体去促成一桩阴婚……他的作品主角经常是挣扎在温饱线下的小人物，或是被排挤在社会边缘的孤独者，从他们身上，你能看到当代苦涩的众生相。
他不否认观众指出《我不是药神》对美国电影、韩国电影的借鉴。《我不是药神》里徐峥扮演的程勇第一次靠卖药发家致富的段落，其背景音乐就被一些影迷听出改编自《与罪犯的战争》，在片场拍摄的时候，文牧野也放了那段原版配乐。文牧野甚至在开拍前为徐峥等主演提供过一些经典电影的角色作为参照，比如《辩护人》里的宋康昊、《哭泣的拳头》里的崔岷植等等。与其说《我不是药神》贴近韩国电影或好莱坞电影，不如说是贴近一种成熟的、国际通用的电影工业模式。
有人说，《我不是药神》的故事有点像《达拉斯买家俱乐部》，从原型人物来说，彼此间确实有近似之处，但从电影文本层面看，《达拉斯买家俱乐部》更多是挖掘男主人公的内心，突出个人形象，而《药神》总体而言还是着力在戏剧上，主角不光是程勇，还有“治愈小队”，以及背后的整个现状和体制。
文牧野认为程勇所呈现出的人性“弧光”其实更像《辛德勒的名单》中所展现的那样。辛德勒一开始只是一个唯利是图的德国商人，最后变成一个真正的犹太人拯救者。“其实好莱坞电影中有非常多这样的题材，从不关心到关心，慢慢实现转变。”文牧野说。在《我不是药神》的最后，文牧野为程勇安排了一个国产商业片少见的仪式感段落，病人们站满一条街，肃穆地摘下口罩，向舍己救人的英雄行注目礼。这样的高光时刻，在《辛德勒的名单》结尾有，在《死亡诗社》结尾有，在《窃听风暴》结尾有，在《聚焦》结尾也有……形式全然不同，但都是全片情感力量最强的一笔，能快准狠地抓住观众的心。
文牧野喜欢看韩剧《来自星星的你》，前段时间还看了《请回答1988》和《机智监狱生活》。一方面，看韩剧只是单纯为了快乐，另一方面，邻国的影视制作的工业化水准和对于情感的表达方式对于文牧野拍电影很有帮助。“我看《请回答1988》里的生活，和我自己有非常强的共同性，几乎和我小时候一模一样。为什么我们就拍不出来？这和审查有一点点关系吗？没有。只是我们的艺术创作者没有达到那个段位，就这么简单。”文牧野说。