摘 要：时代精神不同，时代作品风貌不同，本文把唐代与其前后朝代的石刻造像进行对比，来分析不同时代的审美。和如对唐代的政治经济文化的分析，高度统一融合圆满，才使得雕塑造型发展到极致成为一种可能，圆形的出现便是这种造型极致的表现。
关键词：意境圆；雕刻；弧线；直线
中图分类号：J323 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0086-01
时代精神不同，时代作品风貌不同，图1所示的菩萨头像是盛唐时期的典范作品。此头像脸圆似满月，双颊丰腴，眉目细长而弯，上下眼睑饱满，眼微开一线，鼻如悬胆，小嘴，唇丰润呈弧形，处处表现出这一时期菩萨像的规范特征，简洁精练，饱满圆润。并能准确地刻画出菩萨慈悲娴静的精神状态，宗教性和人间性，现实性和理想性得到了完美的结合。图1中菩萨头像的整个形体结构和图2对比起来圆的造型样式更加明显。
图2为隋代的菩萨头像，与图1的素材相同，却以不同的造形手法表现。此隋代的菩萨头像略瘦长些，其螺发上绾，双目下视，眉与鼻连接呈弧形，小嘴紧闭，表情温和可亲，一改北朝的清癯瘦削型的旧观气，已向“圆”迈了一步，样式与唐代菩萨有些相似，但是还不及唐代造像的饱满大气，丰厚圆润， 就造像特点而言，先不论它受外来风格的影响，其圆形的完美性与完整独立性使雕像引人注目，是其灵魂与生命所在。
图3所示是北宋宣和元年的塑像，此武士石俑刀法简练，用刀挺劲，人物表情深沉威严，显示了宋代工匠的高超雕刻技艺。
雕像同属佳作，但在并列对比下，图1雕像的局部与整体都呈现出圆的走势，更有弹性和力量，图3的武士既使头部的刻画气势凌人，身体的刻画也还是显得艰涩呆板。如图所示，两者除比例上的差异外，前者多用圆弧线，后者多用直线。
在《造形艺术原理》中是这样解释的：“人类主体对于圆形和曲线的喜爱有种本能天性。视觉在刺激物模糊时，会自动视为圆形。大自然的创造力从宇宙大磁场中产生的能的巨大螺旋运动中，将宇宙里那些混乱的无形的物质造成大漩涡和星球间的秩序状态，也就是促使大气运动轨迹逐渐形成圆形形状。能的运动状态实际上也是圆周型式样。人体各部分那些符合杠杆原理的构造，也都特别适合于身体进行曲线运动。因此，凡是轻快流畅的运动轨迹必定是曲线，而艰难费力的运动的轨迹必然是直线。这就是曲线与圆形的流利柔和活泼舒畅和直线与矩形的僵硬呆坚挺情感产生的生理与心理根源。”
如对唐代的政治经济文化的分析，高度统一融合圆满，才使得雕塑造型发展到极致成为一种可能，圆形的出现便是这种造型极致的表现。反之，圆形在石刻造像中的运用又为唐代艺术走向顶峰提供了条件。另外，虽然艺术和政治并不是绝对平衡关系，但是在如石刻等存在工艺工程性质的艺术上却是存在很大的依赖性。所以在技术和物质条件都比较苛刻的石刻艺术方面更能反映唐代壮美恢宏的独特气质。
此外，唐代石刻运用体块和结构强化了作品的表现力，不仅使形象增强了量感，还以丰肌起伏隐含着一种不可遏止的涌动，此处的丰肌呈现出的圆的外貌，正是这种圆的造型使得原本静止的雕刻形象从内部向外涌溢出强烈的生命波涛，使原来无生命的岩石焕发出了生命的力量。以上引用的石刻造像不属于唐代最为知名的图例，但是它们已经能够代表并传达出圆形的运用方式，并且通过圆的造型样式而使其在古代艺术史上大放光芒。